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Acercarse a
lo que
yo llamo “arte personal” es el que podéis ver en todas las obras de
participación que contiene esta Web. Este “arte personal” aparece
como motivación vivencial propia, tanto de tipo íntimo como educativo
y de carácter. Pero a diferencia de la obra cerrada, personal, que realiza
cada artista –que normalmente, solo se puede disfrutar a distancia- este
quiere ser un arte que pueda ser poseído, participado, por la persona que
tiene delante, a través de la interactividad que le ofrece la obra y de sus
propias vivencias.
Utilizar una
obra, aunque esté realizada por otro y hacerla un poco suya, por parte de un
partícipe, engrana con la idea de ampliación de su propia narración de
vida, pero de una manera más elitista que la participación en el típico
espectáculo al que nos tienen acostumbrados, actualmente, los poderes
mediáticos.
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R e s e r v o r i o
s
En un
mundo dominado por las nuevas tecnologías, estamos obligados a respirar
un ambiente de
incertidumbre:
nada nos es palpable. Este hecho se hace real
entre nosotros como una obsesión que nos lleva a g u a r d a r lo
todo.
Evitamos que nada desaparezca sin previa autorización e intentamos
c o n t r o l a r
hasta nuestra muerte biológica (criogenización), aparte
de la testimonial. Tanto es así, que desde que las sociedades se
establecieron
como consumidoras, siempre nos hemos sentido atraídos por la
p o s e s i ó n material como r a s t r o de nuestra
estancia en
este mundo. En un intento de indagación en esta actividad humana,
la obra de J a u m e C a n a l s llega a la reflexión sobre este
hecho con la apertura de interrogantes respecto de los diferentes
procesos de
reunión, acumulación y coleccionismo humanos, no solo adentrándose en
el mundo de los artefactos o los objetos, sino también acercándose a
nuestro almacenamiento más interno.
(anna
lópez urbano)
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